Leonor Leal, bailaora, bailarina y coreógrafa de Jerez, la menos jerezana en términos de estilo de baile y en los mismos términos la más internacional de las jerezanas, lleva años poniendo en diversos proyectos suyos al poeta y periodista radiofónico granadino Juan de Loxa.
Hablamos del fundador del programa Poesía 70 emitido durante más de veinticinco años por Radio Popular de Granada; fundador en 1986 del Museo Casa Natal de Federico García Lorca en Fuente Vaqueros; fundador de la revista contra cultural El Despeñaperro Andaluz; creador del movimiento contra cultural musical Canción del Sur; publicaciones en el Patronato Cultural Federico García Lorca, Premio Ondas, Medalla de Honor de la Real Academia de Bellas Artes de Granada, Medalla P de la Academia de Buenas Letras de Granada. Y sin embargo… un desconocido genio.
«LOXA, (Estampas y bailes a partir de los experimentos radiofónicos de Juan de Loxa)» es el último trabajo de Leonor Leal que vimos en la Sala Verde de los Teatros del Canal de Madrid. Una obra que es arte en estado puro, en la que resaltan además del personalísimo y versátil estilo de danza de Leonor, la magnífica instrumentación musical a cargo de sus habituales Proyecto Lorca, el saxo Juan Jiménez y el percusionista Antonio Moreno.
Dos guitarras, la de Salvador Gutiérrez y la de María Marín, excelente guitarrista y mejor cantaora. Más un cada vez más enorme Tomás de Perrate, desde hace algún tiempo, simplemente, Perrate, nada más y nada menos. Perrate impersona a Juan de Loxa en su programa Poesía 70 con sus textos originales y también con fragmentos del prólogo de Miguel Romero para la Antología Poética, Jondos 6.
Se nota la asesoría artística a la dirección de Leonor Leal del inclasificable sevillano Pedro G. Romero, artista ecléctico y multidisciplinar donde los haya, conocido y reconocido en labores escénicas.
LOXA es un espectáculo magníficamente construido y materializado en su representación. Ahí está todo Loxa. A lo ya dicho y lo que falta por decir, la banda sonora creada por Fanny Thollot a partir de audios originales de Poesía 70. La proyección de imágenes de Raúl Guridi que aportan originalidad y sobre todo coherencia a cada estampa.
Y aún más. Perrate, no es la primera vez, pero aquí roza la perfección, se transforma en actor a tener en cuenta en su papel del radiofonista Loxa. Es tan gran actor como es gran cantaor, tanto monta monta tanto como actor como cantando. Y canta con gran conocimiento, voz y maestría, flamenco, copla o son cubano. O lo que se tercie. Hay que ver Perrate, como ha ido creciendo, como se ha ido transformando en el gran artista transversal que es ahora mismo.
Si hay algo de las muchas y buenas cosas que pueden decirse de LOXA y que lo distingue, es la coherencia entre las distintas estampas y en la totalidad del espectáculo. Leonor Leal con Proyecto Lorca; Leonor Leal con el cante de María Marín; Leonor Leal con Perrate, con y sin la guitarra de Salvador Gutiérrez.
Leonor Leal baila, danza. Llena el escenario. Leonor quien es capaz de bailar flamenco con los pies y clásico con el resto del cuerpo, con su personalísima gracilidad, a ratos casi etérea. Su cuerpo es un todo en danza. O partes que se integran en un todo armónico.
Ciertamente me faltan palabras para describir la gracia, la maestría, el sentimiento, la jondura, la versatilidad, la coordinación con las músicas, la internacionalidad de la figura de Leonor Leal cuando danza.
Y como directora, cómo sabe dar protagonismo a todos, haciendo de LOXA un espectáculo coral, donde todos brillan al máximo nivel, algo nada fácil de conseguir cuando intervienen los egos, pero con Leonor Leal, los protagonismos ya están en la génesis, en la idea de partida del espectáculo. Así se construye una obra maestra. Con buenos mimbres, con generosidad y coherencia artística y humana.
Si algo queda por añadir es la impresionante interpretación de Proyecto Lorca, sobre todo el saxo de Juan Jiménez, con sonidos que desnudan el alma. La flamenquísima guitarra de Salvador Gutiérrez, puro cante jondo. La voz profunda de María Marín, que de tanto sentimiento hace saltar lágrimas de emoción.
Y todos, todos, en ese alegrísimo final a compás de son cubano.
Hay que volver a verla.
