Cada director de la Bienal imprime su carácter y no podía ser menos con la primera experiencia en estas lides del ilustre colega Luis Ybarra, periodista cultural especializado en música, flamenco y literatura en ABC y en Radiolé. ¡Te deseo toda la suerte del mundo, Luis! Hasta no hace mucho coincidíamos en coberturas de festivales madrileños…
Han cambiado algunas cosas en esta edición veintitrés de la Bienal sevillana. Lo primero que me salta a la vista es la desaparición de la programación del Teatro Lope de Vega, de muy grata memoria. Se ha reforzado la Cartuja, con el Auditorio Pabellón Canadá. El Monasterio ya estaba antes. Mucho me gusta, sobre todo cuando recuerdo a Andrés Marín bailando desde Maitines a Completas.
Siguen y que sea por muchas bienales, el Teatro de la Maestranza, para lo que se consideran grandes eventos, y el querido Teatro Central, testigo de gloriosas innovaciones flamencas. Los Jardines del Alcázar, sede de cantes en mágicas noches de verano. El Teatro Alameda, el Espacio Turina, dedicado a las seis cuerdas.
Nueva sede, el Muelle Camaronero, nuevo de toda novedad, porque este muelle trianero de la calle Betis acaba de ser recuperado con nuevos espacios verdes y mirador de Sevilla.
También nuevo el auditorio o espacio Caixa Forum dedicado a talleres infantiles. ¡Gran idea!
Y mi espacio favorito, la barroquísima y desacralizada iglesia de San Luis de los Franceses, siempre para acoger las joyitas del festival… y tan difícil conseguir acreditación…
Este año, extraordinaria Flashmob coregrafiada por Patricia Guerrero, de la que ya tenemos una primicia. Sevilla tiene un color especial para mi amiga Patricia. Llegó desde su Granada natal nada más cumplir los dieciocho años, para seguir aprendiendo. A la semana de llegar, ya estaba contratada en Los Gallos y por la entonces compañía de Rubén Olmo.
Saber tomar decisiones, ese es el don más especial de Patricia, es parte de su arte. Ahora ha vuelto a Sevilla para dirigir el Ballet Flamenco de Andalucía, (BFA) donde fue bailaora solista hace años.
Y ahora, por fin, veamos que va a pasar por todos esos espacios.
Esta es la coreografía que la Bienal de Flamenco ha preparado junto al Ballet Flamenco de Andalucía con Patricia Guerrero como directora artística. Este flashmob será interpretado por el Ballet el próximo día 11 de septiembre en la Plaza de América del Parque de María Luisa. Será la inauguración, y junto con el pregón de Sara Baras, se proclamará al mundo el inicio de la veintitrés Bienal de Flamenco.
No están en Plaza de América. Están en el nuevo Muelle Camaronero en Triana, calle Betis, orillita del Guadalquivir y de frente la Torre del Oro.
Teatro de la Maestranza
Gran gala de inauguración de la Bienal, en homenaje al siempre recordado Paco de Lucía en el décimo aniversario de cruzar el umbral. Caudal será el título elegido por una pléyade de artistas de la guitarra, el cante y el baile.
El primero, como no podía ser de otra forma, el gran Tomatito. Su hijo José del Tomate, José María Bandera, sobrino de Paco. El jerezano Diego del Morao, y también Antonio Sánchez y Paquete. Al cante Miguel Poveda, Aurora Vargas e Israel Fernández. El bailaor y coreógrafo Farruquito y los coros de Las Zarzanas y Los Makarines y el gran Pirañaen la percusión.
Eso será el 12 de septiembre en la primera de las «Noches únicas» de esta edición de la Bienal.
El 13 de septiembre Miguel Poveda marcará uno de los hitos de la Bienal, con su espectáculo Federico y el cante. En su inspiración estarán los cantaores musa de Federico, Manuel Torre, La Niña de los Peines, La Argentinita. Un concierto extraordinario tras catorce años ausente de la Bienal.
Miguel Poveda lleva muchos años cantando a Federico. «Le amo como si le hubiera conocido», dijo hace poco en una entrevista en TVE. Pues ya somos dos. Cosas que están en mi recuerdo inmediato: Miguel Poveda canta a Federico; (2016/2018) El amor duerme en el pecho del poeta. (2020) Soneto de la dulce queja, (2020) Oda a Walt Whitman, (2022) Alfácar, (2023) El poema del Cante Jondo. (2024 en gira) …
El domingo 15 de septiembre, Manuel Liñán presentará su ya famosa producción Muerta de amor, que ya vimos y reseñamos en Jerez y en Madrid. Es el regreso de Liñán al teatro sevillano tras la mundialmente famosa Viva.
No podían faltar en el Maestranza, Arcángel, dispuesto a inundar el teatro con su Un mar de cantes. Otra «Noche única.» En ese mar, estarán presentes, como siempre los cantes de Huelva, cantes de la tierra del cantaor. De Huelva serán las guitarras y por supuesto los coros y palmas de Los Mellis.
23 de septiembre. El Ballet Flamenco de Andalucía dirigido por Patricia Guerrero, presentará su primera producción, Pineda. Patricia será la protagonista de aquella pobre mujer, que murió engañada por todos. Granada va a estar triplemente presente en esta obra. Por la heroína, por su dramaturgo y por su directora. Todo un homenaje.
Más baile, otra «Noche única, una inmensa Eva Yerbabuena que dedicará su danza y coreografía Solo a Sevilla. Con ella las cantaoras Marina Heredia, La Fabi y la emergente Esperanza Garrido.
El 27 de septiembre, el incomparable Farruquito se sumará a las «Noches únicas». Dará un Recital de baile como lo hace siempre con otros títulos. Dos cantaoras veteranas, Juana la del Pipa de Jerez, Remedios Amaya de Granada y la joven sevillana Esperanza Fernández serán sus invitadas.
Manuela Carrasco en una despedida que parece que no acaba de despedirse, pondrá en escena, bajo la dirección de Ángel Rojas, un espectáculo que solo se verá en la Bienal. Con ella artistas de tronío, como Israel Fernández y El Pele, la generación joven y la veterana, cantan juntos por primera vez. Manuela, esta vez sí, se despide en su Sevilla, en la Bienal y en la Maestranza.
Sonoridad M. Cante por todo lo alto en La Maestranza con Argentina en memoria de un universo de grandes mujeres cantaoras, pioneras arriesgadas del cante profesional. Lo merecen.
El 5 de octubre, cierre de la Bienal, con broche de oro del ilustre hijo de Sevilla y excepcional artista Israel Galván. Una Carmen en estreno absoluto, que seguro que no se parecerá a ninguna otra Carmen. La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla interpretará la parte instrumental. Se celebra el ciento cincuenta aniversario de la obra de Bizet. Para él han participado los colaboradores habituales de Israel Galván, Teatro de la Maestranza, Teatro de la Ville y de la Ópera de Lyon.
Todo un hito sevillano para la clausura de la veintitrés edición de la Bienal de Flamenco de Sevilla.
Las noches del Alcázar
Noches de cante y toque, noches mágicas inolvidables en el histórico palacio, en sus jardines iluminados como en un cuento de las mil y una noches.
La primera noche de esta edición, una de las Noches únicas, será el 16 de septiembre y la inaugurará la cantaora sevillana Aurora Vargas, con su espectáculo Cuando sale la aurora.
El 17 de septiembre, José de la Tomasa, Calixto Sánchez, Juan Villar, Marcelo Sousa, Romerito de Jerez y Nano de Jerez ofrecerán Por los siglos del cante. Homenaje a artistas que fueron estrellas en los festivales de los años setenta del siglo pasado. Noche memorable para la Bienal y para la historia del cante Flamenco.
Un día después, Inés Bacán, La Macanita y Pedro Ricardo Miño en un espectáculo llamado De Pozo y luna. Cante de raíz, que desaparecerá con ellas, cante de la cuna más flamenca de España.
El 20 de septiembre, El Pele, Antonio Canales y José Antonio Rodríguez presentan Maestros. Maestros eméritos en baile, cante y toque.
Promete ser un espectáculo único por sevillanas Pa qué me llamas. Enrique Casellas como director de Salmarina y María de la Colina, junto con Juan Rafael y José Luis Pérez-Vera et al. El 22 de septiembre.
La guitarra de Rafael Riqueni protagonista absoluta con Nerja, obra inspirada en las cuevas homónimas. Habrá un preconcierto de Alejandro Hurtado, que promete alegrías especiales con guitarras históricas como La Leonade Ramón Montoya.
Auditorio Cartuja (Pabellón de Canadá)
Nuevo espacio Bienal, el Auditorio Cartuja situado en el Pabellón de Canadá de la Exposición Universal de Sevilla de 1992 en la Isla de La Cartuja. Abrirá sus puertas el 14 de septiembre, el cantaor Pedro El Granaíno con un recital llamado Dicen que para cantar, como adelanto promocional de su primer disco.
Rafael de Utrera presentará Fui piera. Rafael es un cantaor de referencia, compañero de Paco de Lucía, cantará a históricos de Utrera, como Niño de Utrera, Fernanda y Bernarda o Bambino.
Seguimos por el triángulo mágico, desde Lebrija la voz magistral de José Valencia que presentará un concierto con un título de lo más prometedor, Estudio sobre los cantes de Lebrija, fruto de un profundo estudio de los cantes de su tierra. El 26 de septiembre.
Y dos días más tarde, será la noche de Esperanza Fernández con Corazones de agua. La cantaora sevillana en su tierra. ¡Ole!
Dos grandísimos jerezanos, María Terremoto y Jesús Méndez cierran el triángulo mágico del cante flamenco con un titulo histórico, Asta Regia. Para mis lectores, Asta Regia fue el nombre romano de una ciudad anterior a Jerez. Jerez lo ha asimilado como suyo. Para María y Jesús altamente significativo. ¡Capaces son de decir que el cante nació ahí!.
Sergio de Lope y Chico Pérez presentarán el 4 de octubre en concierto Con acento XL, un proyecto en colaboración con el Instituto Andaluz del Flamenco para la creación de una Big Band flamenca liderada por ellos, con estudiantes de Conservatorio.
Monasterio de La Cartuja
Vuelve como espacio Bienal el Monasterio de La Cartuja de Sevilla. Seguirá como sede del flamenco vanguardista, pero también como templo del cante más jondo. Por ello, se utilizarán diferentes espacios dentro del Monasterio, en los que se vivirán momentos excepcionales.
Lo abrirá María Moreno con su Verso libre. Una doble propuesta programada a las 21 y a las 23 horas del 17 de septiembre.
La segunda noche, el 29 de septiembre, también con dos pases, serán protagonistas La Tremendita y la Kaíta con su espectáculo Matancera. ¡Vaya nombrecito! Un encuentro histórico generacional y cultural de dos mujeres, de las que la organización dice que comparten ‘un componente eminentemente salvaje’. ¿Será verdad?
Al día siguiente el bailaor Juan de Juan propondrá 66 palos. ¡Ojo a los desavisaos, hablamos de palos flamencos, nada que ver con torturadores!
Y el 3 de octubre como cierre glorioso a las citas del Monasterio, el gran, grandísimo José de la Tomasa, con raíz y con vanguardia, celebrará sus 50 años con el cante.
Teatro Central
Andrés Marín y Ana Morales abren los espectáculos del Central alternando bailes en Matarife/Paraíso. ¡Será por nombres! Dos premios nacionales repiten en este teatro que parece pensado para el arte de sus estilos. Para la noche del 14 de septiembre.
Florencia Oz vuelve por segundo año a la Bienal, ahora con la propuesta En este día, en este mundo. Este sí que va a ser un estreno absoluto. No he querido prodigarme en relacionar otros, porque tengo más que sobrada experiencia en estrenos absolutos/únicos, es decir, sin itinerancia posterior posible. El de Florencia Oz, sí.
Úrsula López, gran bailaora, coreógrafa y directora, presentará con su compañía al completo, Comedia sin título. Con las reminiscencias dramatúrgicas que el título sugiere. ¡Sí!: La danza, el baile y el flamenco en la resurrección de Federico García Lorca. No podía ser de otra forma.
Estreno nacional, con baile y piano, con el que la bailaora Paula Comitre recupera la figura de La Argentinita en su montaje Après vous, madame. Gran Paula que está mostrando de año en año un crecimiento artístico que ya da mucho que hablar y que dará mucho más no tardando. El 24 de septiembre.
Rafaela Carrasco, flamante Premio Nacional de Baile. Su propuesta lleva por título Creaviva. De esta gran artista, ¿qué más queda por decir? Gran creadora, gran imaginativa, gran profesional.
Hay que ver sin falta a Mercedes de Córdoba en este regreso a la Bienal con un homenaje a las Sinsombrero, con el justo título Olvidadas. En este querido país, España, nunca fue fácil ser mujer. Mujeres de la sonadísima Generación del 27 para los hombres. Recientemente se las está poniendo en el mapa. ¡Bravo, Mercedes!
Gran noche en el Central con el jerezano Joaquín Grilo, un histórico del baile flamenco de la raíz de su tierra. Con la obra Cucharón y paso atrás, dirigida por el colega periodista Faustino Núñez y con artistas de la talla de José Valencia. Cantes de trilla, temporeras, cantes de fragua, pregones, etc. Su noche, el 1 de octubre.
El Central cerrará la veintitrés Bienal con la enésima Noche única, con el arte de Javier Barón y Rosario Toledo con sus Caprichos, el 3 de octubre.
Espacio Turina
Parece que el espacio Turina se acredita como Templo de las seis cuerdas.
Entre el 14 de septiembre y el 4 de octubre estarán guitarras en concierto como las de Manolo Franco con El color de mi sonido que será su segundo disco; Segundo Falcón, Paco Jarana y Rafael Rodríguez tratarán de emular a de Lucía con Entre dos guitarras. Pedro Sierra con Llanto flamenco a la guitarra; José del Tomate, Joni Jiménez e Ismael de la Rosa El Bola con Algorritmo.
Miguel Ángel Cortés y José María Gallardo ofrecerán en primicia Albéniz Flamenco, ya publicado en disco. El jovencísimo guitarrista David de Arahal, con otro concierto primicia que él llama Callejón del Arte, como su disco. Gran promesa de la guitarra flamenca. El maestro Juan Carlos Romero nos alegrará la tarde de su concierto con El que va conmigo y yo, título de su disco de palos flamencos y otras composiciones; Manuel Valencia, quien también viene con primicia; Rycardo Moreno y Niño Josele en un encuentro único para la Bienal, acompañados por un quinteto de cuerda. Título del concierto adivinen, Encuentro. Como broche de oro el 4 de octubre.
Teatro Alameda
Nos dicen que el Alameda se reserva buena parte de las «Noches únicas de la Bienal». Pero bueno, ¿hay alguna noche que no sea única? Entre el 13 de septiembre y el 3 de octubre estarán:
Enrique El Extremeño que va a poner toda su vida en un concierto en Extremeño. Toda una vida. Pero, ¿cuántos artistas van de despedida en esta Bienal? El cantaor celebra cincuenta años en los escenarios, rodeado de un elenco especial escogido para la ocasión.
Gautama del Campo, Pepe Bao, Caraoscura, Ezequiel Reina y Tino di Geraldo van a mostrar Elementos. Una noche de cante, percusión y vientos.
Israel Fernández se presenta con Antonio El Relojero. Un cantaor joven de gran popularidad con un guitarrista desconocido que decide llevar a los escenarios en un formato íntimo, después de arrasar en grandes aforos.
El Turry y El Perrete, dos emergentes del cante ya muy reconocidos recibirán al respetable con una Filigrana que bordarán de seguro en otra más de las Noches únicas.
De los buenos manantiales, ¡ole que ole y ole! Ahí estarán Manuel de la Tomasa y Lela Soto, dos jóvenes con saga, pedigrí e ilustre dinastía a sus respectivas espaldas. Lo saben, y se esfuerzan en seguir creciendo.
Habrá tiempo para saber cómo son, los Cantaores que bailan, lo ponen en escena un maestro y un discípulo: Cancanilla de Málaga y El Purili el 27 de septiembre.
Un monólogo cantado e interpretado por el más gaditano de los gaditanos. David Palomar mezclará su personalísimo estilo flamenco y su humor, en primicia, Desamparao. ¡Que Dios nos ampare, esto no hay quién se lo pierda!.
Manuela Carpio, En cuerpo y alma, baile de Jeré inconfundible, con estilo propio, de los que crean escuela. Que ya está creadísima.
Las actuaciones en el Alameda se cierran con la última de las Noches únicas. ¡Qué alivio! Raimundo Amador y Emilio Caracafé en Raimundo Amador, 25 años de Noche de flamenco y blues y Emilio Caracafé y su gente. El 4 de octubre.
Muelle Camaronero
En Triana, calle Betis, a orillita del Guadalquivir, tenía que estar este nuevo muelle, para la Bienal y para disfrute diario de los trianeros y quien quiera sumarse.
Y ya no hablo más de noches únicas, que aquí serán tres. La primera, un territorio eminentemente flamenco, como no podía ser de otra manera: Extremadura. Con Guadiana, Juanfra Carrasco, Miguel Vargas, Juan Vargas y Rosa Escobar con la viola, celebran el centenario del nacimiento de Porrina de Badajoz.
Gualberto y Ricardo Miño, quieren tender un Puente Mágico entre Sevilla y Triana.
Jerez, siempre Jerez y que viva Jerez, territorio de cabales. Juana la del Pipa, Ezequiel Benítez, David Carpio, Manuel Monge y Manuel Valencia brindarán una noche mágica a la vera del Río Grande.
Iglesia de San Luis de los Franceses
Dedicada a las joyas de la corona flamenca, abrirá sus puertas un único día en dos pases diferentes para el estreno absoluto de Dorantes quien, por primera vez en su trayectoria no tocará solamente el piano, sino también el clave y recuperará desde el flamenco piezas del Barroco de Doménico Scarlatti. Su propuesta lleva por título Scarlattianas. Será el 22 de septiembre a las 12 horas, en primer pase, y a las 21 horas, en segundo.
Garantizo y aseguro que no es lo mismo escucharlo en San Luis, que en otro sitio.
Espectáculos infantiles y en familia en Caixa Fórum.
Nuevo en plaza Bienal de Flamenco, el espacio Caixaforum. Una bailaora, Leonor Leal y un percusionista, Antonio Moreno, ofrecerán Manual de flamenco para familias, una excelente forma de acercar a nuevos públicos a este arte, en un taller singular donde pequeños y familias podrán introducirse en el mundo del flamenco.
¡Y ya está!