«Para mí, hacer cine es abrir la puerta de mi casa y partir», dice Miguel Gomes, portugués, director de «Tabú» (hito del cine de autor de la década de 2010), de la monumental «Las mil y una noches» (un compendio en tres volúmenes adaptando el clásico de la literatura homónimo) y de «Querido mes de agosto», regresa al encuentro con los espectadores con «Grand Tour», Mejor Dirección en el Festival de Cannes 2024 y Mejor Montaje en el Festival de Valladolid ( Seminci), un melodrama lleno de ensoñaciones, una película única que demuestra qué es posible hacer en el cine y que pone a prueba la imaginación y la emoción del espectador.
Entre el documental y la ficción, «Grand Tour» es un arrollador poema visual, un fascinante viaje por el sudeste asiático que se convierte de principio a fin en una obra de Arte con mayúscula, un homenaje a la belleza a través de los tiempos.
Rangún, Birmania, 1917. Edward, funcionario del Imperio Británico, huye de su prometida Molly el día que ésta llega para casarse. Durante el viaje va recibiendo telegramas de la novia, que le sigue y le anuncia su cercanía. El pánico inicial de Edward da paso a la melancolía. Contemplando el vacío de su existencia Edward se pregunta qué habrá sido de Molly… Mientras ella, convencida de que es el hombre de su vida, decidida a casarse y al mismo tiempo divertida por el juego del novio, le sigue la pista a través de Asia en esa especie de grand tour iniciático que muchos aristócratas británicos hacían por diferentes colonias asiáticas del Imperio, en los años veinte del siglo pasado.
En unos países asiáticos soñados, Miguel Gomes mezcla en «Grand Tour», su sexto largometraje -una película que inevitablemente nos remite a los orígenes del séptimo arte-, pasado y presente lo mismo que ficción y documental, blanco y negro y color, nostalgia y modernidad, y el resultado es una comedia dramática simple, sincera, intrigante y misteriosa que recupera una forma narrativa que creíamos perdida para siempre.
Distintas voces en off que se expresan en diferentes lenguas van contando la historia caleidoscópica de los viajes de dos almas solitarias, alternando dos tipos de imágenes: una ficción rodada en estudio en Roma y una especie de diario de viaje filmado por el realizador y su equipo en diferentes países asiáticos -de Birmania a Japón pasando por Shanghai y la jungla tailandesa- a partir de 2020; un viaje que se vio interrumpido por la pandemia del covid 19, obligando a Miguel Gomes a dirigir a distancia un rodaje efectuado por un equipo chino, lo que proporciona a esta magnífica película una especie de pátina de «viaje romántico de crisis» en el que tenemos la fortuna de asistir al cumpleaños de un príncipe heredero, la plegaria en un monasterio japonés, las sesiones del teatro de marionetas y sombras chinescas tailandesas, un karaoke chino donde un tipo interpreta «My Way», un ballet de vapores en el río y motos en la ciudad sobre el fondo del vals de Strauss (el mismo que todos los días de Año Nuevo se escucha en las televisiones de todo el planeta), la compañía de un misionero anglicano que se dirige a colgar los hábitos ante su obispo, así como la de una joven sirvienta vietnamita cuya traza se pierde mientras una gran orquesta interpreta «La mer», un clásico de la época.
«Grad Tour[1]» es el relato de un viaje que se parece mucho a un sueño, una película de una belleza impresionante que se parece a una sesión de magia, interpretada por Gonçalo Waddington y Crista Alfaiate además de los muchos birmanos, chinos, tailandeses, vietnamitas y filipinos, que hablan de hombres y mujeres de ayer y de hoy y de -hoy como ayer- las relaciones de siempre entre ricos y pobres.
«Hay algo de profundamente maravilloso en esas imágenes que no tienen edad. En esa manera de contar una historia como si llegara a la vez de la noche de los tiempos y de mañana» (cinemateaser.com).
- «Grand Tour» se puede ver en los cines de Madrid a partir del viernes 7 de marzo de 2025.