El Teatro Real estrena en España «Lear», opera de Aribert Reinmann (Berlín, 1936), inspirada en la tragedia de William Shakespeare, con libreto de Claus Hennberg y la dirección escénica de Calixto Bieito.
Las funciones se llevarán a cabo entre el 26 de enero y el 7 de febrero y será una ocasión única de ver una obra considerada una de las partituras más importantes del siglo veinte.
Esta ópera se estrenó en Munich en 1978 y fue muy poco representada, no solo es una primicia operística para España, sino que será el primer teatro lírico en ofrecer «Lear» con todos los instrumentistas en el foso, ya que exige una amplia plantilla orquestal que requiere un espacio considerable que no todos los teatros poseen. No es una opera fácil, ni un tema amable.
¿Por qué vale la pena realizar este montaje? ¿Por qué arriesgarse con «Lear? El espectador sacara sus conclusiones cuando vea esta interesante producción, que refleja la mirada operística de la actualidad lírica mundial.
El compositor Airbert Reinmann vive, es de origen alemán, nació en Berlín y tiene 87 años, es reconocido por esta ópera y por El Castillo, Las Troyanas y sus innumerables canciones y música de cámara; tiene una vasta trayectoria y premios que avalan sus méritos.
En plena época de innovaciones y de usos electrónicos, este artista considera que «la melodía es el cuerpo de la creación musical».
«Lear» es una opera en dos actos que está basada en el drama shakesperiano «El rey Lear», a su vez inspirado en una historia de raíz celta donde se aborda la ingratitud filial y la vejez.
Con una compleja partitura donde se juega con distintos planos sonoros, y se trabaja con el canto, desde el corazón, como lo manifiesta el compositor y desde su estilo porque la música está ligada al texto, como lo expresa en una entrevista el propio artista, quien añade que los cantantes entienden que hay una ligazón entre la orquesta y la línea vocal. La música evoca, así diferentes imágenes y provoca distintas emociones, ese sería el propósito de Reinmann.
Por otra parte, surge la potencia del tema: La relación padre-hija, la relación filial, la ingratitud (cría cuervos que te sacaran los ojos), la vejez, la impotencia, la soledad. Shakespeare era audaz para buscar sus historias, sabía que si no conmovía hasta las lágrimas no tendría un teatro lleno y esta es una de sus tragedias más dramática, escarba hasta el final nuestra condición humana y no hay redención.
Extrae el relato de una antigua leyenda donde el mundo del dolor se entronca con lo irracional y la locura. Los lazos más profundos de unión filial se pierden entre la ambición y el poder.
En la ópera, el libreto de Claus Hannberg capta la esencia del texto shakesperiano manteniendo los personajes principales y los temas fundamentales que emergen en el mundo sonoro de Reinmann, atormentado y en tensión.
La producción de Calixto Bieito evoca el camino de redención del rey Lear, su vida concebida como un Vía Crucis, con una iconografía simbólica que va desde el Barroco español al expresionismo centroeuropeo, reflejado en la escenografía de Rebecca Ringst que muestra esa visión del desmoronamiento humano. La dirección musical está a cargo de Asher Fisch, con el Coro y Orquesta del Teatro Real.
Esta ópera coral cuenta con trece solistas, ocho de ellos han interpretado sus respectivos personajes en el estreno de la producción de Bieito en París, un elenco de excepción: Bo Skovhus en el rey Lear, Susanne Elmark en Cordelia, Ángeles Blancas en Goneril, Kor-Jan Dusseljee (Conde de Kent) y Ernst Alisch como el bufón.
Agenda de Actividades paralelas:
- 25 de enero a las 20:15 horas. Teatro Real Sala Gayarre: Enfoques: Encuentro de A. Fisch, director musical, y Lenoir productor, J. Fernández Guerra, compositor, con el director del Teatro Real Joan Matabosch.
- 4 de febrero, a las 12:00 horas. Sala Principal del Teatro Real: Domingos de Cámara: concierto con solistas de la Orquesta Titular del Teatro Real.
- 18 y 25 de enero, 1 y 8 de febrero a las 19:00 horas. Teatro Real: Opera y Censura, curso impartido por el musicólogo Mario Muñoz.
- 21 de enero a las 12:00 horas y a las 17:00 horas. Teatro de Retiro. Sala Palacios: Talleres musicales para toda la familia.
- 30 de enero, a las 19:00 horas. Residencia de estudiantes: Diálogo entre el compositor J. Fernández Guerra y el critico Luis Gago en torno a Lear de Aribert Reinmann.
Con el estreno en España de «Lear», 46 años después de su creación, el Teatro Real prosigue con su compromiso de ofrecer al público las óperas mas importantes del siglo veinte todavía desconocidas en España y que forman parte del acervo artístico europeo por su capacidad de suscitar emociones y reflexiones. Una gran oportunidad para ver esta ópera de vanguardia.
Más información: [email protected] y taquilla del Teatro Real.
