La primera fotografía que hizo Pilar Aymerich cuando aún no era profesional fue en París, durante una concentración de beatniks a orillas del Sena.
En esa ciudad se formó como fotógrafa y más tarde amplió estudios en Londres, especializándose desde 1968 en reportajes de calle de contenido social y cultural; en este último campo desde el teatro, donde se había iniciado como actriz en la Escuela de Arte Dramático Adrià Gual, un foco de la resistencia intelectual al franquismo.
Entre sus trabajos en este campo destacan los relacionados con el Teatre Lliure y el Festival Grec de Teatro.
Como fotoperiodista su objetivo fue documentar fotográficamente las aspiraciones de cambio social, cultural y político en Cataluña durante el tardofranquismo y la transición.
Ella misma formaba parte de los movimientos que reivindicaban la democracia, la libertad y la igualdad, por eso pudo trasladar a sus imágenes una mayor cercanía. Imágenes de manifestaciones y de protestas, de huelgas, de cárceles como La Trinitat, de luchas obreras, de reivindicaciones feministas o del movimiento de la Nova Cançó.
Esas fotografías de Pilar Aymerich son ahora verdaderos documentos históricos. Su fotoperiodismo ilustró numerosas publicaciones como «Triunfo», «Destino», «El Viejo Topo», «Cambio 16», «La Calle», «Serra d’Or», «El País»… algunos de cuyos reportajes se muestran en varias vitrinas a lo largo del recorrido de la exposición.
También se especializó en el retrato, sobre todo de personajes relacionados con la cultura y la política catalanas: Juan Marsé, Ovidi Montllor, Antoni Tàpies, Montserrat Roig, Rosa Novell, Joan Ponç, Joan Brossa… captados en sus contextos profesionales y cotidianos.
Pilar Americh (Barcelona, 1943) tuvo oportunidad de exponer su obra desde muy pronto. Entre las primeras exposiciones están «Memoria de un tiempo 1875/1979» sobre las movilizaciones sociales de la transición en Cataluña, «Cementerios de ultramar» (2004), «Resistentes. La cultura como defensa» (2006), «Retratos de la resistencia cultural» (2008) o «El gozo y la revuelta» (2012).
También ha publicado más de veinte libros, entre ellos varios dedicados a mujeres: Montserrat Roig, María Aurèlia Campmany, Federica Montseny, Merce Rodoreda y Caterina Albert, en los que muestra su compromiso con la mujer desde planteamientos feministas. Durante un tiempo colaboró en programas de televisión con Montserrat Roig, Rosa María Sardá y Julia Otero.
En 2021 fue galardonada con el Premio Nacional de Fotografía pero ya había recibido otros reconocimientos como la mención especial del Instituto de Derechos Humanos en 2002 y la Creu de Sant Jordi en 2005. Su ingente producción de más de ochenta mil negativos se conserva en el Archivo Nacional de Cataluña.
La exposición
El Círculo de Bellas Artes de Madrid expone ahora la retrospectiva más amplia de Pilar Aymerich bajo el título «Memoria vivida».
En un orden cronológico y temático, se exponen 154 fotografías que condensan una trayectoria profesional que abarca desde sus primeras obras hasta su último proyecto, dedicado a lo que llama «las brujas», las mujeres contemporáneas, activistas de ONGs y de organizaciones feministas y de izquierdas, que antaño serían quemadas en las hogueras de la Inquisición.
Destacan también sus fotografías en Cuba de «Viajeras a La Habana» tomadas en 1982 y que se exponen por primera vez.
Como curiosidad, en la exposición se puede ver el cortometraje «Entreacto», en el que Pilar Aymerich aparece como actriz, una película mostrada en una única proyección en 1974 en una sala de Barcelona.
- TÍTULO. Memoria vivida
- LUGAR. Círculo de Bellas Artes. Madrid
- FECHAS. Hasta el 7 de enero de 2024
