Noche muy especial en el Villamarta, porque llega a Jerez 2025 el legado del genio Antonio Gades, gracias a la Fundación que lleva su nombre, creada por su viuda Eugenia Eiriz y por su hija María Esteve Flores, quien por cierto, ha heredado los maravillosos ojos azules de su madre, la gran Pepa Flores.
La misma coreografía creada por el maestro y filmada por Carlos Saura. Una compañía de baile que sigue siendo uno de los puntales de la danza española y flamenca. Sincronización y armonía compositiva en esta Carmen teatralizada en perfecta coordinación con las músicas, grabadas las operísticas, en vivo las flamencas, con la danza y el excelente diseño de iluminación.
Todo ello mantiene, hoy como ayer, la exquisitez artística y narrativa, creación del Maestro Gades.
Decía Gades que «la figura de Carmen representa la lucha de la mujer por conseguir su libertad». Cierto, y parte crucial de esa lucha reside en la modernidad del concepto, de que la mujer puede ser libre cuando deja de depender económicamente del hombre. Por eso, la fábrica de tabacos juega un papel social muy novedoso, el de una empresa sevillana que en el siglo diecinueve ya empleaba mujeres. Unas mujeres ciertamente muy adelantadas a la época, de las que Carmen es el prototipo, y muy criticadas socialmente por ello. Pero el punto de inflexión está en que esas mujeres pueden ser libres gracias al trabajo que les aporta independencia económica. Trabajo, independencia, libertad, esa es la cuestión.
No sé si Merimé se dio cuenta del calado social que representaba la fábrica de tabacos, pero ahí está la razón de todo. Carmen es la protagonista de una libertad que los hombres de entonces no podían entender. El personaje masculino principal, Don José, quien ha abandonado todo por amor a Carmen, no puede soportar ni permitirse que ella lo abandone. Ella, la mujer, es objeto propiedad del hombre.
Y ahí surge la tragedia. Es curioso que en las circunstancias actuales, afortunadamente, no podría existir una Carmen, y sin embargo sigue habiendo no pocos Don José representado en los asesinatos cotidianos de mujeres por sus parejas o exparejas. El hombre de hoy, no ha cambiado tanto. Don José sigue vivo, Carmen solo existe en la literatura y en el teatro.
Excelente la claridad de expresión de la historia en este ballet, en el que no faltan los guiños al cine firmado por Saura.
La compañía
La compañía Antonio Gades está dirigida por Stella Araúzo, antigua partenaire de Gades en los escenarios. Todavía quedan artistas que trabajaron con Gades, ahora responsables de transmitir a los nuevos valores su filosofía estética y ética aplicada a la danza.
El resultado de todo ello, dirección, escenografía, coreografía, danza y su composición estética, es como seguir viendo al maestro Gades en escena. De hecho, Álvaro Madrid, Don José y Director, a veces, de espaldas, le recuerda. Qué excelente bailarín y actor.
La Carmen de Esmeralda Manzanas, además de la belleza y veracidad de su actuación, transmite todas las emociones que dominan a este personaje prototípico. Un marido danzado por Miguel Ángel Rojas y un torero, aquí sin nombre, lo danza Jairo Rodríguez. Ellos se encargan de los roles protagonistas. Un elenco de bailarinas y bailarines, más los cantaores Alfredo Tejada, Enrique Bermúdez Piculabe e Israel Paz, y los guitarristas Alberto Fuentes y José Romero,completan una compañía de más de veinte componentes. Algo que hoy en día es difícil de mantener por una compañía privada.
Hay que quitarse el sombrero ante Eugenia Eiriz y María Esteve, quienes superando mil dificultades han mantenido y mantienen este legado artístico único.
La música está grabada por la Orchestra della Suisse Romande, dirigida por Thomas Schippers, con las voces de Regina Resnik, Mario del Monaco y Tom Krause. Estas músicas son de Antonio Gades, Solera Freire, Georges Bizet, «Carmen», Manuel Penella, «El gato montés» y Federico García Lorca, «Verde que te quiero verde».
Desde hace catorce años, la Compañía de la Fundación ha pasado por el Teatro Real, Teatro de la Zarzuela, Palau de les Arts, Liceu, Centro Niemeyer dr España, Sadler’s Wells Theatre de Londres, New York City Center, Herodes Atticus de Atenas, Teatro Romano de Verona, Gran Teatro Alicia Alonso de La Habana, Bunkamura Orchard Hall de Tokio y MUPA de Budapest, entre otros.
Hablando de Jerez, uno de los mejores espectáculos programados en el Teatro Villamarta en este Festival 2025. Seguro candidato a Premio de la Crítica.
